一、席慕容独白全文？
席慕容散文《独白》
把向你借来的笔还给你吧。
一切都发生在回首的刹那。
我的彻悟如果是缘自一种迷乱，那么，我
的种种迷乱不也就只是因为一种彻悟？
在一回首间，才忽然发现，原来，我的一
生的种种努力，不过只是为了周遭的人都对我
满意而已。为了要博得他人的称许与微笑，我
战战兢兢地将自己套入所有的模式，所有的桎
梏。
走到中途，才忽然发现，我只剩下一副模
糊的面目，和一条不能回头的路。
把向你借来的笔还给你吧。
把向你借来的笔还给你吧。
他们说，在这世间，一切都必须有一个结
束。
不是所有的人都能知道时光的涵意，不是
所有的人都懂得珍惜。太多的人喜欢把一切都
分成段落，每一个段落都要斩钉截铁地宣告落
幕。而世间有多少无法落幕的盼望，有多少关
注有多少心思在落幕之后也不会休止。我亲爱
的朋友啊！只有极少数的人才会察觉，那生命里
最深处的泉源永远不会停歇。这世间并没有分
离与衰老的命运，只有肯爱与不肯去爱的心。
涌泉仍在，岁月却飞驰而去。
把向你借来的笔还给你吧。
把向你借来的笔还给你吧。
而在那高高清凉的山上，所有的冷杉仍然
都继续向上生长。
在那一夜，我曾走进山林，在月光下站
立，悄悄说出，一些对生命的极为谦卑的憧
憬。
那夜的山林都曾含泪聆听，聆听我简单而
有美丽的心灵，却无法向我警告，那就在面前
窥伺着的种种曲折变幻的命运。
目送着我逐渐远去，所有的冷杉都在风里
试着向我挥手，知道在路的尽头，必将有怆然
回顾的时候。
怆然回顾，只见烟云流动，满山郁绿苍蓝
的树丛。
一切都结束在回首的刹那。
把向你借来的笔还给你吧。
二、席慕蓉关于时间的诗歌或散文？
谢邀，《生命的邀约》摘自席慕容诗集中《时光九篇》的第二首。原文如下：作于席慕容40岁，同年（1983）年2月，席慕蓉的诗集《成长的痕迹》及《画出心中的彩虹》出版，7月与晓风、爱亚合着《三弦》小品文集出版，10月出版散文集《有一首歌》，还有《无怨的青春》也是这一年的出版的。
这首诗是席慕容和她丈夫在台湾一个乡下生活10年后的作品，在此之后，他们就有段时间要离开台湾了吧不知是不是因为如此，才写的约定启程。
也有可能是对自己的约定，而眼前的雾就是琐事，处理完琐事，在此之后，席慕容确实发表了很多的作品。
当然，这都是我猜的，若要知道作者本来的意图，就必须问她本人啦 。
查到整体语段大意为：“相约忘记。 ”
对方不爱她了，或者由于某些原因他们不能在一起，但作者自己仍爱着那个人。
允诺着要忘记他，告诉或者不告诉他，这更像是诗人写给自己的话。
雾尽后我就要忘记你，重新活过。
三、散文(燕子)抒发了作者什么样的思想感情？
《燕子》作者席慕蓉。席慕容的诗歌多写爱情、乡愁、时光和生命，爱的抒发已成为席慕容诗歌的第一主题。而在这些爱的情感中，有甜蜜，也有忧愁。席慕容以一个女性特有的细腻的视角，来体验着生命中的温存。 抒发的情感：
1、燕子以其矫捷的身姿、欢快的步点和梦幻般的呢喃,成为历代文学作品歌咏的对象,成为中国人心中化解不开的一种情结.台湾女诗人席慕蓉更是把燕子作为结构文章的线索,作为自己心声的代言人,以清新、质朴的文字,将郁结胸中多年、挥之不去的浓浓乡愁,细腻、含蓄地表达出来。
2、文章虽题为“燕子”,却不从燕子写起,而是由一段歌词引出父亲的两个“好可惜”,然后宕开一笔,写自己在乡间生活的经历,写看见燕子后内心的感受,文章也由此埋下了伏笔,在读者心中留下了一个“谜”.作者在描写燕子时饱蘸着情感：那只站在电线上、黑色羽毛、双尾似剪刀的小鸟,是多么孤单和寂寞,它将引发作者内心何其深沉的羁旅之痛啊!而外婆歌谣中的燕子却又是那么温柔可爱,它又会勾起人们多少幸福美好的回忆啊!诗人站在南国的阡陌上,注视着那一只黑色的安静的飞鸟,“心中充满了一种朦胧的欢喜和一种朦胧的悲伤”,“欢喜”是因为眼前的燕子把诗人的思绪带回了故乡,带回到长城外那绿草如茵的内蒙古大草原,对这些游子而言,“家乡”是多么亲切和温馨的字眼啊!但家乡又在何方?有家不能回,自己注定只能是一朵飘忽不定的孤云,这种漫漫无期的相思又是多么苦痛和悲伤啊!
3、抒发了作者思乡,怀乡的复杂情感。开头这段描写,实际上是在拓展文章主题思想的历史深度,思乡,怀乡是几代人的事。文中的主体部分主要使用了叙述的表达手法.同时还大量地使用了描写手法,如对话描写(父亲同作者谈论《送别》歌词),自然环境描写(作者领着儿子在石门乡间散步),心理描写(作者对燕子的触电感觉),行动描写(作者牵着,抱着孩子,当得知"燕子"是"乌秋"时的反应)等。同时还使用了"寓情于事"(情感渗透到从头至尾的叙事),"寓情于理"(结尾那充满情感的议论)的抒情方法。文中还有说明手法的运用。(对燕子状"乌秋"鸟的说明)
四、花香席慕容？
席慕蓉精短散文《淡淡的花香》：
曾经有人问过我，为什么那么喜欢植物？为什么总喜欢画花？
其实，我喜欢的不仅是那一朵花，而是伴随着那一朵花同时出现的所有的记忆，我喜欢的甚至也许不是眼前的大自然，而是大自然在我心里所唤起的那一种心情。
今天，我从朋友那里听到了一句使我动心的话，他说：
"友谊和花香一样，还是淡一点的比较好，越淡的香气越使人依恋，也越能持久。"
真的啊！在这条人生的长路上，有过多少次，迎面袭来的，是那种淡淡的花香？有过多少朋友，曾含笑以花香贻我？使我心中永远留着他们微笑的面容和他们的淡淡的爱怜。
恐怕要从那极早极早的时刻开始追溯吧。
小卫兵幼年时的记忆总有些混乱，大概是因为太早入学的关系，记得是五岁以前，在南京。
只因为姐姐上学了，我在家里没有玩伴，就把我也送进了学校，想着是姊妹一起，可以有个照顾，却没料到分班的时候，我一个人被分到另外一班。
不到五岁的我，并不知道自己的无能是因为年龄的幼小，却只以为是自己笨。所有同学都会的东西，我一样也不会，他们都能唱的歌，我一句也跟不上，一个人坐在拥挤的教室里，却觉得非常寂寞。
总是盼望着放学，放学了，姐姐就会来接我，走过学校旁边那个兵营的时候，假如是那个小卫兵在站岗，他就一定会送我一朵又香又白的花朵。
这么多年了，我一直想不明白，为什么在众多的放学回家的孩子里，他会单单认出了我，喜欢上我，在那整整一季花开的季节里，为我摘下，并且为我留着那一朵又一朵香香的花，在我经过他岗亭的时候，他就会跑出来把那朵花放到我的小手上。
已经忘了他的面貌了，只记得是个很年轻的卫兵，年轻得有点象个孩子。穿着过大极不合身的军服，有着一副羞怯的笑容，从岗亭里跑出来的时候，总是急急忙忙的。
花很大很白又很香，一直不知道是哪一种花，香味是介乎姜花和鸡蛋花之间的，这么多年了，每次闻到那种相仿佛的香味时，就会想起他来。
想起了那一块遥远的土地，想起了那一颗寂寞的心。
想起了我飘落的童年，离开南京的时候，没有向任何一个玩伴说过再见。
高吉想起高吉，就想起那些水姜花。
在北师艺术科读书的时候，高吉是我同届普通科的同学。
我们是在三年级的时候才开始熟识起来的，每天在上晚自习之前，坐在二楼教室走廊的窗前，不知道怎么有那么多话可以说，一面说一面笑，非要等到老师来干涉了，才肯乖乖地回到各自的教室里去做功课。
那个时候，有些同学已经在交男朋友或者女朋友了，然而，在我和高吉之间，却是一种很清朗的友情。大概是一起编过校刊之类的，我们彼此之间有着一种共事的感觉，谈话的内容也是极为海阔天空。
日子过得好快，毕业旅行、毕业考，然后就毕业了。整个七月，我都待在木栅乡间的家里，每天都喜欢一个人在山上乱跑。
有一天上午，高吉忽然和另外一个同学来到我家找我。在我家门前，两个高大的男孩子竟然害羞起来，站在院墙外不敢进来，隔着一大块草坪远远地向我招呼。
父亲那天正好在家里，坐在客厅落地窗内的他似乎很吃惊，不知该怎样应付这件对他来说是很意外的事情。对他来说，我似乎还应该是那个傻傻的一直像个小男孩的蓉儿。
五、席慕蓉散文《母子》的美，如何更好的赏析呢？
散文赏析一般性原则：
一、 把握立意
散文，或叙事，或抒情、或说理。它通过对某个人物某件事情的叙述，对某种风物的描绘，来抒发某种感情，表达某种思想，给人以强烈的感染和深刻的启迪，使之在思想上产生强烈的共鸣，或感情上激起激烈的震荡。有的思想比较集中，情感比较明显，有的则比较隐讳，这就要抓住中心、抓住立意。所以我们在鉴赏作品时，必须清理作品的材料。诸如生活画面、场景、人物、事件、风物等，分析材料之间的内在联系，探索作者感受不断深化的脉络，进而揣摩作品的立意和主旨。
二、 善抓文眼
俗话说“眼睛是心灵的窗口”，“文眼”就是文章的眼睛。鉴赏散文，善抓“文眼”较为重要。抓住了本文的文眼，欣赏佳作就像按图索骥，顺藤摸瓜一样。
三、 明白情物
散文中的“情”，常常是作品中组织人、事、物、景的重要线索，它使作品的结构显得紧凑严密、波澜跌宕。散文抒情的方式也很灵活，或是托物寓情，或是借景抒情;或是直抒胸臆，或是将感情深藏在字里行间。可以说，一篇优秀散文意境包括情和景(事、物)两种因素，其中情是主要的，景只是手段，写景是为了抒情明理。若离开了情，景就失去了生命力。因此，我们在鉴赏散文时要探索散文意境美，可以从即景、披事、体物入手，从而悟情、入情、察清、明情，去感受作者的思想感情，进而欣赏作品的内容之美，境界之高，情致之雅，理趣之妙。
四、 分析结构
散文的特点是“形散而神不散”。我们鉴赏散文，就要在分析和梳理其组织材料的结构特点，明确其线索的基础上，把握文中的“神”。所以分析散文结构对理解把握散文的形和神都不无裨益。
五、 体味情言
散文的语言风格很多。优秀的散文语言都能做到精练准确、朴素自然、清新明快、亲切感人。针对不同作家的不同语言风格特点，如有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的婉约，就要仔细玩味，仔细体味散文的语言之美。
另外还要注意修辞的作用，散文语言比较注重形象、生动。一般多用比喻、拟人、夸张、排比、引用等，这些修辞手法本身具有典型的作用。如比喻的作用是化此为彼，形象生动，想象力丰富;拟人的作用是化物为人，亲切自然，人格化等。
六、 了解情技
了解情技即弄清抒情散文的写作技巧，也就是高考考点要求的“能鉴赏作品的表达技巧”。因此掌握诸如渲染、铺垫、象征、伏笔、照应、悬念等技巧有利于鉴赏散文，把握美文实质。
二、《母子》散文赏析如下：
读完席慕蓉的《母子》，似乎有着与文中的孩子儿时一样的经历，对着妈妈称赞她是世界上最漂亮的人。然而，不由的，对这个孩子产生了羡慕，固执的我一直以为，那严厉的母亲永远都不会表达爱。直至那个秋后，不经意间的一次回眸。
像往常一样出门，简单的向母亲道别，“妈，我走了”。母亲正在忙些什么，头也不抬地“哦”了一声。每次都是这样，简单的道别，她简单的应答，两个人便再也没有多余的语音和动作，哪怕只是一个眼神，小说里离别时的款款深情，在身上从没有发现过。
下了楼梯，走在通往学校的柏油路上，路边的树木不知何时已经满树金黄，片片摇曳的黄叶宣告着秋天的来临。仰头看了看树枝，目光顺着飘摇的树叶从枝头到地下，不经意间，眼角余光的发现，便定格了整个画面。
拐角处一个淡淡的人影，正遥遥的，看着我，悠长悠长的目光仿佛能一直追随到任何地方，而那人影，是十六年来最熟悉的轮廓——母亲。
那是一个怎样的图画啊？傻傻的我骤然停在一棵金黄的树下，回头的脸上写着满满的惊讶与不可思议。隔着悠长悠长的柏油路，拐角处的母亲悠长悠长的目光静静的落在我身上，目光亲切，盛满灼灼的爱。
刹那间，她有些束手无措，慌忙收起目光，羞涩与窘迫的目光是我从未见过的，掺杂着孩子一样地慌乱与惊恐，她立刻转身回了家。
站在那久久不能离去，心想，母亲应该有很多次这样注视了吧，而应该是第一次偶然发现。
金黄色是树摇醒了秋日的天空，而母亲的目光摇醒了我，摇醒了她无知的女儿，偶然发现，母亲的爱，就像一朵浓郁的花朵始终在我身边开放着，而却是第一次闻到它沁人心脾的馨香。
无言的大爱便是如此吧。母亲无言的沉默的爱正等着我用一次次的偶然的去发现，用这样的爱串成夺目的珍珠，照亮我的一生。
原来偶然的发现，可以在那一刻，定格成永恒的美丽。
六、时光席慕蓉原文？
席慕蓉的散文《时光》原文如下：
时光，已然走过；岁月，几多惆怅。如水的光阴里，总会有一些心心念念，是窗前一树的花香，摇曳着风月情长，美丽了心情，温柔了时光。无论是相遇的辗转，还是别离的惆怅，都会浸润于逐渐化开的尘心里，只留下一个眼神的温馨，一朵浅浅的笑靥，在心底凝成暖暖的河流，是微风拂面的温情。
心若计较，处处都是怨言；心若放宽，时时都是春天。最好的旅行，就是在一个陌生的地方，发现一种久违的感动。在记忆里，有一些瞬间，经历时没什么特别，回想时，却胜过千言万语。逢人不计人间事，便是世间无事人。人们很多时候会烦恼、痛苦和焦虑，正是因为心胸不够开阔，见解不够通达。对于人生中的不如意，我们要看得开，拿得起，放得下。不计人间事，便能使心灵获得释然，使人生获得快乐。把心放平，就是一泓平静的水；把心放轻，就是一朵自在的云。没有不被评说的事，没有不被猜测的人。
席慕蓉（1943年10月15日—），蒙古族，全名穆伦·席连勃，当代画家、诗人、散文家。她的作品多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情，影响了整整一代人的成长历程。
如需更深入地了解席慕蓉的《时光》以及她的其他作品，建议阅读相关文献，或者访问相关论坛和社区进行交流。
七、席慕蓉九十年代之前创作的散文有哪些？
席慕蓉，蒙古族，全名穆伦·席连勃，当代画家、诗人、散文家。原籍内蒙古察哈尔部。
1963年，席慕蓉台湾师范大学美术系毕业，1966年在比利时布鲁塞尔皇家艺术学院完成进修，获得比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖等多项奖项。
席慕容的作品多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情，影响了整整一代人的成长历程。
席慕蓉的散文：《成长的痕迹》《画出心中的彩虹》《有一首歌》《同心集》《写给幸福》《信物》《写生者》《我的家在高原上》《江山有诗》《黄羊玫瑰飞鱼》《大雁之歌》《金色的马鞍》《诺恩吉雅》《人间烟火》《宁静的巨大》《2006席慕容》《在那遥远的地方》《生命的滋味》《意象的暗记》《与美同行》《走马》《槭树下的家》《透明的哀伤》《胡马胡马》（蒙文版）《梦中戈壁》